logo
A powerful architecture & Construction theme. Construct your website in the perfect Ratio.
Alienum phaedrum torquatos nec eu, vis detraxit periculis ex, nihil expetendis in mei. Mei an pericula

Author: admin

presstoexit / Articles posted by admin (Page 7)

CURATING EXCHANGE 5: The Institutional as Public

Symposium | The 5th International Symposium Curating Exchange  | The Institutional as Public | organized by press to exit project space | 22 September – 01 October, 2016

Curating Exchange is an annual symposium addressing local and regional need for an insightful and qualitative exchange of experience and knowledge in theoretical and artistic research, curatorial practice and education. The fifth edition is titled “The Institutional as Public” and welcomes Slovenian art historian and art theorist Beti Žerovc, Austrian curator, cultural theorist, urban researcher and writer Elke Krasny, and Macedonian Berlin-based visual artist and urban researcher Ivana Sidzimovska, who contribute a variaty of discoursive presentations and projects that question to what extent the institution, the public, and the artistic activity correspond to the ever-evolving concept of critical curating. The role and the increasing influence of the curator in context of cultural production in general, as well as the conditionality within and outside the institutional frame in particular, will be subjected to critical rethinking and analysis with each presentation and workshop session. The symposium will thus try to addresses the variety of methodologies and conditions that define the curatorial practice as a channel for social and political criticism and a practice expressed as a logical continuum in the processes of instigating cultural as well as socio-political change in contemporary society. 

The symposium is curated, organized and managed by art historian and curator Jovanka Popova, and artists and co-founders of press to exit project space, Hristina Ivanoska and Yane Calovski. 

Волфганг Обермаир: Презентација и разговор

Презентација и разговор со Волфганг Обермаир | во организација на Проектен простор Прес ту егзит | Клуб ГЕМ | 14 септември, 2016., 19.00-21.00 ч.

Прес ту егзит Ве поканува на презентација и отворена дискусија со визуелниот уметник од Австрија Волфганг Обермаир кој остварува едномесечен резиденциски престој во Скопје  како дел од програмата за уметничка размена WEST BALKAN CALLING.  Резиденцијата на Обермаир е организирана од < rotor > center for contemporary art (Грац, Австрија) во соработка со Прес ту егзит.

Во својата презентација Обермаир ќе даде увид во низа практики кои се резултат на неговиот уметнички ангажман во последните неколку години. Фокусот ќе биде ставен на колаборативни проекти и други уметнички активности, на кои тој гледа како на можен обид за  развој на субјективната практика во дискурзивни елементи меѓу уметниците и публиката. Акцент ќе биде ставен наконцептот на независни структури, посебно за оние кои имаат потенцијал да наметнат алтернатива на самата уметност. Дел од разговорот ќе биде претставен во форма на перформативна вежба  која тој, во рамките на овој резиденциски престој, ја развива во соработка со чешкиот уметник Jakub Vrba.

Wolfgang Obermair: Artist talk and conversation

Wolfgang Obermair: Artist talk and conversation | organized by press to exit project space | GEM Klub, Skopje | 14 September, 2016., 19.00 – 21.00h

press to exit project space is pleased to invite you to the presentation and open talk of Wolfgang Obermair, artist in residency at press to exit project space as part of the exchange program WEST BALKAN CALLING.

Visual artist Wolfgang Obermair will give an insight into a field of activities he was engaged in the recent years. The focus will be on collaborative projects and other art related activities, that he sees as a way to develop a subjective practise towards a discursive situation between artists and the public. Obermair is interested in independent structures especially, if they enforce an alternative for the art itself. Part of the talk will be a performative exercise he developed in a collaboration with the Czech artist Jakub Vrba within the residency.

Изложба / Fan Behavior and Art

Надворешни активности | Јане Чаловски  | групна изложба Passion: Fan Behavior and art”  | Kunstlerhaus Bethanien, Берлин | куратор: Christoph Tannert | изложбата ќе биде пoставена и во Kunsthaus im KunstKulturQuartier, Нимберг, Mùzeum Ludwig, Будимпешта, Hungaryand the Stadtgalerie, Киел | 9.08.2015 – 9. 09. 2016

Културата на младите вообичаено се манифестира на различни начини. Еден од нејзините најпривлечни форми на заедништво е фановството: младите чувствуват припадност кон субкултури чија кохезија се заснова првенствено на фиксација со спортски тим или популарна забава на пример (музика, филм, телевизија, интернет, дигитална култура, модата, литературата, стрипови) а се негува преку боди артот, забавите, движења или театарски перформанси и експериментални простори. Фановството не треба да се поистоветува со интересот нанормалнатапублика за попкултурата; Наместо тоа, таа се јавува во облик на нагласена форма на популарна култура и се обидува да се разликува од истата. Патем, многу малку визуелни уметници недвосмислено се опишуваат себе си како фанови на одредена група или стил на поп музиката.

Passion: Fan Behavior and art

External activity | Yane Calovski | exhibition “Passion: Fan Behavior and art”  | Kunstlerhaus Bethanien Berlin | curated by Christoph Tannert | the exhibition travels to the Kunsthaus im KunstKulturQuartier, Nuremberg, the Mùzeum Ludwig, Budapest, Hungaryand the Stadtgalerie, Kiel | 9.08.2015 – 9. 09. 2016

The exhibition “Passion: Fan Behaviour and Art” focuses on the realm of rock music. It explores fan behaviour bearing in mind that before the advent of the Internet and social media music fans communicated among each other by writing letters, exchanging pictures, designing posters, publishing magazines, taping concerts and radio broadcasts or decorating cassette covers, often interweaving rumours and fictional accounts with poems and declarations of love in an effort to keep the distance between artists and fans as small as possible.

Youth culture is known to manifest itself in a variety of ways. One of its most appealing forms of commonality is fandom: young people feeling aligned with any of the subcultures whose cohesion relies primarily on a fixation with a sports team or popular entertainment (music, film, TV, Internet, digital gaming culture, fashion, literature, comics) and is nurtured by body art, raves, moves or theatrical performances as experimental spaces. Fantum should not be equated with the interest of the “normal” public in pop culture; rather, it takes the shape of a heightened form of popular culture and seeks to differentiate itself. Incidentally, very few visual artists would unequivocally describe themselves as fans of a given band or style of pop music.

Always Ready

External activity | exhibition Always Ready by Neda Firfova, associate researcher at press to exit project space | curated by Ivana Vaseva | Gallery MC, New York City | 24 – 30.08.2016

After holding the Always Ready exhibition in the YCC, Skopje in 2014, Neda Firfova with curator Ivana Vaseva have the pleasure to welcome you to the exhibition Always Ready in Gallery MC in New York City.

The project Always Ready was initiated by Neda Firfova in 2012 and it researched the disappearance of the thousands of cardboard books imported from China, and used for the creation of the ideological image backdrop in the mass games in communist Albania. The project focused on the reproduction of singled-out book objects and performances with them, while growing into a complex study of powerstyles. To the artist, these books have become meta-symbols of lost Eastern modernist knowledge and she uses them as reference symbols when critiquing the re-dress of the metabolist and brutalist architecture from the 1960s and 70s in her hometown of Skopje and its labelling as “Baroque”.

The exhibition will feature original book objects, video works and a printed archive from the project spanning from 2012 to 2016.

Wolfgang Obermair artist – in – residence at press to exit project space, Skopje

West Balkan Calling | Artist-in-Residence Exchange Programme | organized by < rotor > center for contemporary art Graz and press to exit project space | artist Wolfgang Obermair | press to exit project space | 22 August – 22 September, 2016.

press to exit project space is pleased to announce that the artist Wolfgang Obermair during the months of August and September realizes residential stay in Skopje, Macedonia, as part of the art residency project WEST BALKAN CALLING. His residencial stay in 2016. will be organized by press to exit project space in collaboration with < rotor > center for contemporary art Graz.

Wolfgang Obermair (born in Germany) is an artist and curator in the field of art and architecture based in Vienna, Austria. He studied geography, painting and media art in Dresden, Nuremberg and Karlsruhe and worked as lecturer and assistant professor at the Academy of Fine Arts Nuremberg and the Viennese Art School. Currently he teaches at the University of Applied Arts Vienna in the department for Transmedial Art. Obermair´s work was shown in various cities including Moscow, Beijing, Porto, Zagreb, Vienna. Moreover he has been curating exhibitions for the Nuremberg art association kunstbunker – forum für zeitgenössische kunst (http://www.kunstbunker-nuernberg.org). Since 2012 he is member and coordinator of the Viennese non-profit art space Schneiderei (http://seeyounextthursday.com). Obermair is co-editor (with E. Shaipiro-Obermair) of “Das Große Moskau, das es niemals gab” (The Big Moscow that has never existed. 2008, Vienna: Schlebrügge), which examines the position of constructivist architecture in today´s Moscow.

Резиденциски престој на Wolfgang Obermair во Скопје

Резиденциски престој | во организација на  < rotor > center for contemporary art Graz и Проектен простор Прес ту егзит | уметник: Wolfgang Obermair | 22 август – 22 септември, 2016

Проектниот простор Прес ту егзит со задоволство објавува дека австрискиот уметник Wolfgang Obermair, почнувајќи од 22 август 2016 година, остварува резиденциски престој во Скопје, како дел од програмата на проектот WEST BALKAN CALLING. Резиденцискиот престој на Обермаир е во организација на < rotor >, асоцијација за современа уметност од Грац, во соработка со Проектниот простор Прес ту Егзит. 

Проектниот простор Прес ту егзит за оваа програма предложи десет македонски уметници од помладата генерација, од кои, по одлука на меѓународно жири во текот на месец април 2016. резиденциски престој во  < rotor >, асоцијацијата за современа уметност од Грац веќе оствари уметникот Велимир Жерновски. Возвратно, кон крајот на месец август Проектниот простор Прес ту егзит го очекува пристигнувањето на уметникот Wolfgang Obermair на едномесечен резиденциски престој во Скопје, во рамки на што ќе се случи и претставување на неговата уметничка практика пред поширока публика.

 

Work In Progress

Надворешни активности | Проектен простор Прес ту егзит | Јованка Попова | Work In Progress #1 Festival | организација: FRABAAC, Приштина | 19 – 31.07.2016. Јованка Попова, програмски координатор на Проектен простор Прес ту егзит учествуваше со презентација на активностите на Проектниот простор Прес ту егзит на фестивалот Work In Progress #1 во Приштина. Work In Progress #1 е фестивал кој има намера да направи претставување на независни уметнички простори и организации, уметнички претставувања, како и претствување на работата на куратори, културни работници и активисти кои се занимаваат...

Резиденциски престој / Sculpture Space

Надворешни активности | Христина Иваноска и Јане Чаловски | резиденциски престој | Sculpture Space, Utica, Њујорк | јули-август, 2016  Христина Иваноска и Јане Чаловски, во периодот од месец јули до септември, 2016. остваруваат уметнички резиденциски престој во Sculpture Space, Утика, Њујорк.  Публиката е поканета да присуствува на прием во студиото отворено за јавноста, кој ќе се случи на 26 јули, со почеток од 17 до 19 ч., во просториите на Sculpture Space. На приемот публиката ќе има можност да се запознае со уметниците...

Work In Progress #1

External activities | press to exit project space | Jovanka Popova | Work In Progress #1 Festival | organized by FRABAAC, Prishtina | 19 – 31 July, 2016. Jovanka Popova, program coordinator of press to exit project space participated with the presentation of press to exit project space activities at Work In Progress #1 Festival. Work In Progress #1 is a festival of talks and artworks’ presentations. It is about artists run projects/ spaces and the “part” of artists, curators and cultural activists in the protection and revitalization of cultural heritage....

Artist in Residence / Sculpture Space

External activity | Hristina Ivanoska & Yane Calovski | Artist in Residence |  Sculpture Space, Utica, NY | Works in Progress Reception July 25, 2016
 
The public is invited to attend a free Open Studio Reception on Tuesday, July 26 from 5:00 to 7:00pm, at the Sculpture Space studio, 12 Gates Street, Utica. The reception provides an opportunity for local residents and supporters of the organization to meet current artists-in-residence, view their artwork in progress and learn more about their creative process. Current Artists-in-Residence are Dalia Baassiri (Beirut, Lebanon), Yane Calovski & Hristina Ivanoska (Skopje, Macadonia), Lewis Colburn (Philadelphia, PA), Jeremiah Hulsebos-Spofford (Chicago, IL), Jack Pavlik (Minneapolis, MN) and Omri Zin (Tel-Aviv, Israel).
 

Urban Art: Creating the Urban with Art

Надворешни активности | презентација на Јованка Попова на конференцијата "Urban Art: Creating the Urban with Art" | Humboldt University, Берлин | 15-16 јули, 2016  Целта на конференцијата е да даде увид во новите форми на уметност и активизам во урбаниот простор. Предизвикот да се согледаат темите поврзани со урбаната уметност од научен аспект е поврзан со нејзината хетерогеност. Слично како и со тековните урбанистички интервенции, урбаната уметност е самата по себе ефемерна, мобилна, виртуелна, а во исто време често и политичка. Оттука транзиционите...

Urban Art: Creating the Urban with Art

External activity | Jovanka Popova's presentation at the conference "Urban Art: Creating the Urban with Art" | Humboldt University Berlin | 15 – 16 July, 2016.   The conference is dedicated to new forms of art and activism in urban spaces. The challenge for a scientific approach towards Urban Art consists in its heterogeneity. Like the current forms of urbanism, Urban Art is in itself ephemeral, mobile, virtual, entertaining and at the same time often political. Here the transitions between art, architecture, city planning, urban design and politics...

Херои за еден ден – Навраќање кон три урбани артефакти на словенечките архитекти во Скопје

Надворешни активности | Јане Чаловски | учество во проектот „Херои за еден ден – Навраќање кон три урбани артефакти на словенечките архитекти во Скопје“ | куратори: Нада Прља и Даниел Серафимовски | МОБ – Македонска опера и балет | 27.06 – 14.07.2016

SIA Gallery“ ве поканува на отворањето на изложбата и промоција на книгата „Херои за еден ден – Навраќање кон три урбани артефакти на словенечките архитекти во Скопје“

Изложбата одново ги согледува делата на трите словенечки автори/бироа, чии градби во Скопје станаа клучни обележја дефинирајќи „градови во градот“: МОБ – Македонската опера и балет како дел на Културниот Центар на Биро 71 (изградена 1972-’81), УКИМ – Универзитетскиот центар „Свети Кирил и Методиј“ на Марко Мушич (изграден 1970-’74) ПМФ – Природно-математичкиот факултет на Едвард Равникар (изграден 1949-’51).

Heroes for One Day, Revisiting Three Urban Artefacts in Skopje by Slovenian Architects

External activity |  Yane Calovski |  exhibition Heroes for One Day, Revisiting Three Urban Artefacts in Skopje by Slovenian Architects”  | curators: Nada Prlja and Daniel Serafimovski | MOB-Macedonian Opera and Ballet | 27.06 – 14.07.2016

SIA Gallery invites you to the opening of the exhibition and book lounge “Heroes for One Day – Revisiting Three Urban Artefacts in Skopje by Slovenian Architects”.

The exhibition re-evaluates the works of three Slovenian аuthors/practices, whose buildings in Skopje have become key urban landmarks, defining ‘cities-within-the city’: MOB – the Macedonian Opera and Ballet, as part of the Cultural Centre by Biro 71 (built between 1972-’81), UKIM – the University Centre Ss. Cyril and Methodius by Marko Mušič (built 1970-’74), PMF – the Faculty of Mathematics and Natural Sciences by Edvard Ravnikar (built 1949-’51).

Изложба / Наопаку

Надворешни активности | Јане Чаловски и Христина Иваноска | групна изложба „Upside Down: Hosting the Critique”  | концепт: Аленка Грегориќ и Сузана Милевска | куратосрко-истражувачки тим: Зоран Ериќ ,  Аленка Грегориќ, Вит Хавранек, Сузана Милевска, Владимир Видмар и Ралуца Воинеа | Музеј на град Белград  | 24.06 – 24.07. 2016 „Upside Down: Hosting the Critique” е ко-кураторска интер-дисциплинарна изложба чија главна тема е трансформирање на улогата на музеите, галериите и другите јавни институции за производство, презентација и колекција на современа...

Upside Down: Hosting the Critique

External activity |  Yane Calovski and Hristina Ivanoskaexhibition Upside Down: Hosting the Critique”  | concept: Alenka Gregoric and Suzana Milevska | curatorial-research team: Zoran Erić, Alenka Gregorič, Vit Havránek, Suzana Milevska, Vladimir Vidmar and Raluca Voinea | Museum of City of Belgrade  | 24.06 – 24.07. 2016

The exhibition Upside Down: Hosting the Critique is built on the long-term curatorial and research project Inside Out which was initiated by Alenka Gregorič and Suzana Milevska in 2014 who co-curated the first exhibition entitled Inside-Out: Not so White Cube held in the City Art Gallery Ljubljana/MGML from September 24th to November 22nd in 2015. After the realization of the first exhibition, publication and the conference in Ljubljana, the decision was made to form a joint curatorial-research team comprising six curators and researchers (Zoran Erić, Alenka Gregorič, Vit Havránek, Suzana Milevska, Vladimir Vidmar and Raluca Voinea), who were offered an equal role in the adaptation of the exhibition to the context of Belgrade. The exhibition Upside Down: Hosting the Critique was thus reconfigured for a new contextual and institutional framework. The primary focus of the curatorial-research team was placed on the position of museums which is one of the dominant subjects of this exhibition. 

Upside Down: Hosting the Critique is a co-curatorial cross-disciplinary exhibition which focuses on the transformation of the role(s) of museums, galleries and other public institutions in the production, presentation and collection of contemporary art in periods of transition and the part played by artists and independent artist-run spaces in these activities. 

Hauntutopia / What If

External activity | Hristina Ivanoska | “Hauntopia/What if” Performance | Academy of Fine Arts Vienna | MIMOK Cinema | 8 June 2016 |

Traveling through gaps of imagination, summoning ghosts of the colonial presence, following traces of unfinished revolutionary moments. Momentary openings of I-think-I-know, animated suspension, presence of absence. Do not be afraid.

In the frame of Hauntopia/What if, conceptualized and organized by the PhD in Practice program at the Academy of Fine Arts Vienna, Hristina Ivanoska (PhD in Practice candidate) executed a fragment of her research project “Document Missing: the intricate sense of truth in oral history” in a form of a performance titled “Document Missing: performance no. 3”.

In the work Ivanoska returns to retracing the life and work of Rosa Plaveva (1873-1970) a social-democrat, fighter for women’s rights and activist to detect and understand the conflicting emancipation processes in Macedonia in the first half of the 20th century. The sources of information are based on oral interpretation of historic events which are inconsistent and prone to manipulation that inspired her to use performance as a tool to confront the past in the context of the present. Ivanoska has worked with the history of Rosa Plaveva since 2004.

Hauntopia/What if

Надворешни активности | Христина Иваноска  | перформанс “Hauntopia/What if” | Академијата за ликовни уметности во Виена |  MIMOK Cinema | 8 јуни, 2016

Traveling through gaps of imagination, summoning ghosts of the colonial presence, following traces of unfinished revolutionary moments. Momentary openings of I-think-I-know, animated suspension, presence of absence. Do not be afraid.

Во рамките на Hauntopia / What if, концептуално осмислена и организирана од страна на докторската програма PhD in Practice на Академијата за ликовни уметности во Виена, Христина Иваноска (кандидат на истата програма) презентира дел од своето истражување за проектот “Документ кој недостасува: деликатното разбирање на вистината во усната историја ” во форма на перформанс насловен “Документ кој недостасува: перформанс бр.3”.  Во ова дело Иваноска се враќа на промислување на животот и делото на Роза Плавева (1873-1970) социјал-демократка, борец за женски права и активистка, со намера да ги детектира и да разбере конфликтните еманципациски процеси во Македонија во првата половина на 20 век. Изворите на информации се базираат врз усна интерпретација на историските настани, кои се неконзистентни и склони кон манипулација, а кои уметницата  ја инспирираат да го искористи перформансот како алатка за соочување со минатото, во контекст на сегашноста. Иваноска работи дела во контекст на историјата на Роза Плавева од 2004 година.